Contenido
En la Antigua Grecia, las piezas se representaban en anfiteatros que en ocasiones albergaban hasta 25.000 personas. Los actores, sin el beneficio de los micrófonos, debían actuar con un estilo declamatorio, lo que no parecería natural al público moderno. A lo largo de la historia del teatro, la arquitectura de los escenarios influyó en el estilo del teatro y viceversa. Hoy en día, hay cuatro tipos básicos de escenarios teatrales.
Etapa de proscenio
El tipo de escenario más tradicional para el teatro es el proscenio, en el que el público se sienta en filas frente al escenario. El proscenio en sí es la pared que separa el escenario del auditorio, donde se sienta la audiencia, y parece un marco alrededor del área de actuación. Algunos escenarios de este tipo están "inclinados", lo que significa que la superficie está inclinada en un ángulo que proporciona una mejor vista del área "trasera" del escenario, la que está lejos de la audiencia.
Los escenarios de proscenio son ideales para el desempeño y los estilos de producción realistas. El área de las alas, en el lado izquierdo y derecho del escenario, así como el de la urdimbre, el espacio sobre el escenario, están camuflados por la pared del proscenio. En muchas producciones, los decorados completos están ocultos en estas áreas, de modo que los asistentes de escena pueden cambiar completamente el escenario entre escenas, creando la ilusión realista de una ubicación diferente para la siguiente escena.
Estadio Arena
En este tipo de espacios, el público rodea por completo la zona de actuación. Ya sea cuadrado, circular o rectangular, este tipo de escenario coloca al público muy cerca del área de actuación. También conocido como teatro circular, este tipo de escenario es similar al utilizado en la época medieval, en el que se colocaba una plataforma en medio de un mercado al aire libre. La ambientación debe ser mínima, para no esconder a los actores del público alrededor, aunque los cambios en la iluminación pueden crear la ilusión del paso del tiempo entre escenas. Los directores deben guiar cuidadosamente la ubicación marcada de los actores para que, durante la obra, estén de cara al público a cada lado y no dejen una sección en particular afectada. Este tipo de escenario es adecuado para obras en las que se requiere un aire de intimidad o para actores que interactúan directamente con el público, como suele ser el caso de las obras medievales.
Escenario abierto
En esta organización, la audiencia se sienta en tres lados de un escenario rectangular que literalmente se "abre" en el área de asientos. Un escenario abierto puede o no estar vinculado a un escenario de proscenio más grande. Durante la Restauración de los siglos XVII y XVIII, la mayoría de las etapas fueron una combinación de proscenio y abierto, con un entorno elaborado que no apuntaba al realismo, sino que presentaba una visión idealizada de grandeza. Dado que los actores y el público estaban completamente iluminados durante la actuación, en el momento de la Restauración era más difícil crear la ilusión de un mundo separado en el escenario, aunque esta ilusión ahora se puede crear con iluminación moderna. Los escenarios abiertos permiten producciones realistas que atraen sutilmente al público al mundo de la obra cuando los actores entran y salen del escenario abierto.
Etapa flexible
Como su nombre indica, un escenario flexible puede tomar muchas formas y formas, incorporando elementos del escenario abierto, la arena o el proscenio. Se planifican algunos espacios de teatro, de modo que el escenario se pueda cambiar durante el transcurso de la presentación. Estos escenarios permiten un realismo estilizado, en el que la ilusión de diferentes lugares se crea de escena en escena cambiando el espacio de actuación en lugar de cambiar la escenografía. Las producciones actuales de obras de teatro de la antigua Grecia o Shakespeare a menudo intentan "modernizar" el material con los trajes y representaciones naturalistas actuales, llevando lo que parece ser un material demasiado grandioso a un nivel más accesible, tanto física como artísticamente.
